熟悉「謎思星球劇團」的讀者大約都曾帶孩子觀賞古典兒童歌劇。經營表演藝術要精算成本、考量市場喜好的今日，是不賺錢的「獨門生意」。
劇團藝術總監、知名女高音許育甄能操辦一桌滿漢全席，歌劇導演陳仕弦則深知被表演藝術高牆嚇倒的孩子心態，他們秉持「孩子五歲就聽《魔笛》，長大就會進劇場」的理念，自掏腰包為兒童製作古典歌劇，撐過三年疫情，發生許多搞笑事件，逐漸養出鐵粉。2025年8月演出的《驚魂歌劇夜》有不同以往的場布，聲樂家也將首次離開舞台演唱，謎思星球究竟觀察到市場的何種變化？
▲《魔笛》是謎思星球劇團的代表作。謎思星球劇團粉專
歌劇在台灣 不敵黃金八點檔
陳仕弦從小喜歡表演藝術，卻因為表演場地未演出時總是大門深鎖，難以了解這個領域。直到長大才因工作接觸舞台，並跟隨「台灣歌劇之父」曾道雄多年，始能了解歌劇這門藝術。
因為母親之故，許育甄與弟弟從小就接觸畫畫、音樂、攝影、舞蹈等領域，研究所暑假更是流連在維也納、德國不同的歌劇院之間，想像未來有專人幫忙打理妝髮，而她則在舞台上盡興演唱劇中角色。
陳仕弦與許育甄的成長歷程反應了台灣藝文教育的二極，而目前仍以類陳仕弦者居多。而聽歌劇雖是貴族娛樂、中產階級的社交活動，但台灣卻始終維持粉絲年齡層偏高、演出場次不多的狀況，畢竟從準備出發到離開劇院，最少也需要撥出五個小時，若非真心喜愛，恐怕很難走進劇院。
雖然台灣年年都培育不少音樂家、聲樂家，但許育甄表示，古典音樂的聲樂家養成期很長，若演出之間的空窗期過長，足以削弱實力。為讓年輕聲樂家有舞台演出、培養下一代歌劇粉絲，她因而創立了「謎思星球劇團」。
▲謎思星球劇團近年開始有放置戲服的空間。謎思星球劇團粉專
國稅局上門查帳 不賺錢的獨門生意
莫札特歌劇《魔笛》是謎思星球創團後的第一部作品，沒有豪華的布幕背景，卻以編排讓眾人耳目一新，與《綠野仙蹤》同為劇團代表作。之後謎思星球陸續受邀在誠品親子音樂劇場、衛武營花露露童樂節、Muzik兒童古典音樂節等進行演出，但是發展八年後，他們還是全台唯一的古典兒童歌劇的劇團。
歌劇製作成本不低，又是小眾市場，投資何時可以回本難以估算，加上歌劇不相容於其他種類表演藝術，無法創造跨界演出的驚喜，讓台灣投資者與劇團興趣缺缺。
因此，謎思星球創團以來能自己動手的，絕不假手他人，宣傳、妝髮、報帳都自己來，還被國稅局找上門查帳，「進帳後，就大家分一分，我們不知道還要簽收單據。」笑聲伴隨著心酸，那時許育甄、陳仕弦多以其他演出來貼補劇團開銷，哪裡請得起會計師？
▲8月上演的《歌劇驚魂夜》，聲樂家與觀眾的距離相當近。謎思星球劇團粉專
為了降低民眾對歌劇的刻板印象，陳仕弦主導「戲劇變形」，帶著聲樂家走入夜市，創造歌劇在地化的條件；8月即將在台中歌劇院演出的《歌劇驚魂夜》，也刻意打破小劇院固定的200個座位，道具加上走位，現場僅留有160個位子，模糊演出的邊界。
表演藝術形式的改變，讓家長有時也想參與，「能用中文唱歌劇嗎？」許育甄解釋，歌劇優美的音樂與語言「一體成型」，難以拆分，因此不管在哪個國家演出，演唱幾乎都以原文為主；而這也是她的底線。
▲謎思星球劇團導演陳仕弦認為，未來的藝術表現方式不會很單純，形式應可與各種場合融合。林大義攝影
音樂、戲劇 孰輕孰重？
即使在兒童市場，許育甄也堅持歌劇的藝術性必須保持完整，但陳仕弦則希望聲樂家能再多點演出，與觀眾有更多溝通。
非體制出身的許育甄認為，自己能接受諸多非制式的做法，但既是演出歌劇，應先將樂段唱好為優先，二人多次僵持不下。
為使自己更了解現今群眾，她買票進場觀賞各式演出，包括現場喜劇《炎上BURN》；而後逐步開始理解，當不是古典樂迷的觀眾、場地不是歌劇院、表演內容或形式不是自己心中的一百分，表演為何能讓觀眾反應十分熱烈？
古典音樂雖然在歐洲無所不在，但在台灣卻發展為「資優教育」，普及本就是難題，何需在難題之上，再多道難題？
▲謎思星球劇團藝術總監許育甄從在地化創作，找到自己的存在價值。林大義攝影
表演形式與目標群眾的改變
但許育甄發現，演出場地、形式的改變，也不敵年輕音樂家的流失、兒童的變化，現在就連該以何種預告片吸引目標群眾？15秒？60秒？都成為一種賭注。
3C產品取代了哆啦A夢、迪士尼卡通人物在孩子心中的地位。許育甄記得，夜后在《魔笛》中的台詞「我是夜后，掌管整個王國，每個小朋友都會怕我」，每次總會嚇哭幾個小朋友；但在疫情過後的演出，她聽到台下小朋友大吼：「我們才不怕你！」
「我慢慢意識到，給孩子的東西會越來越複雜，因為他們很少因為一個單純的點，就被打動，這是時代的『有趣』現象。」謎思星球劇團也在不同劇本中，埋下吸引孩子的試點，進行實驗。
此外，年輕的音樂家苦於沒有舞台，練琴、練唱的成就感與收入還不如開直播分享3C或美妝產品，也不斷流失人才。而這種情況不只是在台灣，連國外也面臨相同困境。劇院，成了手機世界外的異次元世界。
▲許育甄在《南都追想》音樂會中，演唱許石知名的〈安平追想曲〉。謎思星球劇團粉專
前輩音樂家許石的啟發
謎思星球6月才剛接演音樂劇《南都追想》，許育甄飾演前輩音樂家許石之妻鄭淑華，並演唱許石代表曲〈安平追想曲〉，與臺南市管樂團共同演出，這是在推動古典兒童歌劇外的另一條路。
許石留學日本，作品〈鑼聲若響〉、〈南都之夜〉廣為流傳，重新搬演讓世人重新認識這位沉寂已久的音樂家。許育甄在接演前，告知主辦方，聲樂家唱法技巧與民謠唱法不同，但可演唱那個年代的風格，獲得接受，票房銷售一空，許石家人也來探班。
陳仕弦表示，歌劇在數百年前也曾是流行音樂，現在則稱為「古典音樂」，重新搬演上台，也需要有現代化的詮釋。謎思星球劇場正是以歌劇作為在地化的延伸與創作，雖然演出的是歌劇，但沒有一點老相。
透過時間的發酵，數百年前的歌劇文學、音樂成為當今表演藝術的基石。
許育甄表示，美好的音樂只能靠人來詮釋，聆聽的片刻美好一秒都無法多留，而說聲樂是演唱技巧，倒不如說是一種精神，「詮釋不失本質，這就是經典。」過程中，她也從許石的堅持在地化、許石家人身上獲得很大的力量。
推出「簡便型歌劇」環遊全島
謎思星球劇團正在台灣孕育未來的歌劇迷，過程艱辛，許育甄與陳仕弦包攬行政、宣傳、舞台設計、影像設計等多項工作；四年前，終於有了綵排場地與戲服倉庫，讓年輕音樂家有地方休息。許育甄還會煮菜溫酒，讓大家飽餐一頓。
「如果可以，誰不願意站在舞台專心唱歌就好？」擁有豐富演出經驗的許育甄說得直白，年輕時拿著一卡皮箱奔波各大城市，但為了更長遠的路，她選擇以聲樂創造台灣當代的作品，而不再只是演唱國外歌曲。雖然不容易，但也慢慢找到自我存在的價值。
陳仕弦最後補充，2026年，謎思星球劇團將推出不同規模的《魔笛》作品，在不同城市的偏鄉、中型劇場、咖啡廳、餐廳或古蹟等巡演。
10年後，歐洲歌劇在台灣的在地樣貌，令人期待。
