英國國家芭蕾舞團藝術總監 Aaron S. Watkin。謝平平攝影
出生在加拿大、也曾是加拿大皇家芭蕾團舞者的Aaron S. Watkin，13歲進入加拿大國家芭蕾舞學校（Canada's National Ballet School），20歲起周遊歐洲列國，除了在英國國家芭蕾舞團擔任舞者，也曾與荷蘭國家芭蕾舞團、法蘭克福芭蕾舞團、西班牙國家舞蹈團合作演出。
他跟隨威廉‧弗塞（William Forsythe）學習，擔任編舞助理，在歐洲知名芭蕾舞團中企劃多場弗塞的舞蹈演出。後由弗塞推薦，進入德勒斯登森帕歌劇院芭蕾舞團（Dresden Semperoper Ballet），擔任17年藝術總監。
他引進許多當代芭蕾編舞家的作品，例如：瑪莎葛蘭姆、碧娜鮑許、約翰紐邁爾等，也為舞團創作古典芭蕾作品，如大家熟知的《天鵝湖》《睡美人》《胡桃夾子》《唐吉訶德》等。
「當時代在改變，為舞團挑選的作品不會只讓人看到舞者的才華，也會讓舞者的內在，可以被顯現出來。」芭蕾舞團總監的角色，在他眼中宛如策展人，以此打開芭蕾的各種可能性。
他表示，舞蹈、音樂是最為普世語言，一齣成功的製作不需要語言，就能打動人心。然而所有藝術形式都在反應著時代，「19世紀的作品，不能再用當初的方式演出。」即使放在今日也毫不遜色的經典作品，他也希望能用耳目一新的方式來呈現。
芭蕾舞該如何創新？
「這沒有固定公式，年輕世代本身就有創作的想法。」
他表示，創新就是新式想法的表達，涉及到當中每個人，因此阿喀郎汗的創作期間，開設許多工作坊，與舞者一起討論。
2023年8月，Aaron S. Watkin接下英國國家芭蕾舞團藝術總監一職，他也希望能持續挖掘新的作品、新的音樂，來描述正在誕生的新時代。
