漆器的精緻輕薄令人愛不釋手，自漢朝走向工藝發展以來，其藝術性就與陶瓷不相上下。台灣某知名藝術史學者在女兒婚宴上，即以漆器小碗作為結婚小禮，受到讚揚。近日，臺中市立美術館籌備處特意典藏了漆藝名家王清霜作品〈佇聆孔雀〉，也讓漆器之美再現世人眼前。
▲王清霜〈佇聆孔雀〉，三隻孔雀姿態各異，王清霜運用高蒔繪、螺鈿貼附、蛋殼鑲嵌等技法表現在羽身璀璨的孔雀身上，表達漆藝繁複而斑斕的技法。
漆器技藝：中國漢代流傳至日韓
漆器的出現極早，但直到漢朝才發展出加工技術，如：彩繪、鑲嵌金銀（戧金）等，成為普遍的生活器皿與漢宮中愛用的器物。雖然漆器在漢末走向沒落，但在富庶的唐朝又再度興起，各式浮雕、鑲上金銀與螺鈿等，技法更加淋漓盡致，並逐漸傳到周遭鄰國。
日、韓至今仍保有漆藝技術，如日本皇室御用漆器製作的象彥漆器、韓國漆藝巨匠鄭秀華等。而台灣的漆藝名師則多集中在台中，如陳火慶（1914～2001年；清水人）、王清霜（1922年～；神岡人）、賴高山（1924～2003年；台中市人）等。
除陳火慶是在日人「山中工藝美術漆器製作所」學到漆器技術外，王清霜與賴高山皆是在台中工藝專修學校就讀，後赴日深造，都曾師從日本「人間國寶」蒔繪大師河面冬山學習。河面冬山在日本極具影響力，也是日本皇室御用的漆器工藝師。當時日本已受西方文化影響，「寫生」被列為學習藝術、工藝的基本功。王清霜在製作前，會先畫素描、進行構圖才著手創作，加上製作漆器需要的工法，往往數個寒暑才能完成一件作品。
特別的是，王清霜不只製作漆器，也擅長膠彩畫。他返台後，原本要投入漆器製作，但因中日戰爭爆發，只好轉往投入膠彩、雕塑的創作，曾入選首屆全省美展，膠彩畫更獲全省美展「無鑑查賞」。
▲漆藝大師王清霜。
台灣名作：王清霜〈佇聆孔雀〉
王清霜30歲時，受工藝大師顏水龍邀請，前往「南投縣工藝研究班」擔任教務主任（顏水龍為班主任），傳授漆器工藝；37歲創業，以高蒔繪技法製作華麗精緻的漆器，從外銷的民生用品到藝術創作，皆游刃有餘；92歲，獲文化部頒發第三屆國家文化資產保存貢獻獎。
▲王清霜的漆藝作品〈牡丹圖〉以杉林溪種植的牡丹為本，將牡丹的雍容大方表露無遺。
在千年歷史中，漆器在漢末走向沒落，因富庶的唐朝再次興盛，技法在宋、明、清時代，達到鼎盛，但又在清末走下坡。今日台灣漆器技藝也面臨同樣的問題，除了塑膠製品的大量生產，漆器早非敵手之外，生漆咬手、技法繁複，比起其他工藝的傳承，難上加難。
此外，生漆的製作也是難題，從漆樹上採收漆液是獨門絕活，絕非易事，台灣至今已無人從事該行業。而漆液製成生漆，更是一門學問，台灣僅剩龍南天然漆博物館有所保留。
臺中市立美術館籌備處近日典藏王清霜名作〈佇聆孔雀〉，迨美術館、圖書館共館建築「綠美圖」於2022年完工後，台中市立美術館將展出中部重要資深藝術家的經典作品，讓藝術與建築相互呼應，也讓民眾能了解漆器工藝之美。
