台灣連鎖加盟產業規模龐大，目前擁有約2,920個品牌及超過12萬家門市，每年產值高達新台幣1兆元以上。2026台北國際連鎖加盟大展春季展，今（13）日在台北世貿正式開幕，副總統蕭美琴親臨開幕典禮並致詞。

台灣連鎖加盟促進協會主辦，春季加盟展為年度重要創業平台，本屆集結114家廠商、135個連鎖品牌、450個展位，橫跨餐飲、智慧零售、AI科技應用、健康管理與設備原物料等多元領域，預估帶動1,350家新店面設立，創造6,750個就業機會，整體商機上看新台幣20億元。

蕭美琴副總統致詞表示，台灣經濟成長亮眼，除了科技領域，也期待餐飲零售也能享受經濟成長的果實。政府會跟連鎖產業並肩同行，讓台灣品牌在國際大放異彩。

加盟展不僅是創業媒合平台，更是觀察產業趨勢的重要窗口。台灣連鎖加盟促進協會理事長吳永強指出，今年展會聚焦智慧化與新型態創業模式，從AI農業養殖、女性運動市場、無人零售到影像科技應用，呈現連鎖產業在缺工與科技轉型下的創新發展方向，協會也設立總部認證制度，希望可以幫助年輕人安全創業，未來更希望跟政府合作，將1,000個台灣品牌輸出國際，擦亮台灣招牌。

春季加盟展為年度重要創業平台，集結114家廠商、135個連鎖品牌。曾允盈攝影

3月14日（六）下午將舉辦「2026國產鮮乳商用經典賽」，透過「調飲創意大賽」以及「火鍋暨烘焙大賽」，展現國產鮮乳在餐飲應用上的多元可能。日本人氣女神三上悠亞也將於活動當天到場，品嘗以台灣鮮乳製作的特色料理，與連鎖餐飲品牌互動，為活動增添話題與人氣。

吳永強指出，台灣連鎖加盟促進協會近年積極推動台灣品牌國際化，並已成功取得「2026世界連鎖加盟年會」主辦權。未來將結合世界與亞太加盟協會資源，吸引全球品牌與產業代表來台交流，讓台灣成為亞洲重要的連鎖商業交流平台。

2026連鎖加盟春季展

時間：3月13日至3月16日

地點：台北世界貿易中心

花蓮文創園區第8棟，提供咖啡簡餐、書籍與展覽活動的一處複合式藝文空間「樂見里8號閱覽室」，現正展出「阿嬤的夢中情人──鄭菊梅畫展」，展期到4月12日止，歡迎蒞臨參觀。

畫展開幕茶會上，法鼓山常惺法師為吉梅阿嬤獻上祝福。靜容攝影

吉梅阿嬤任勞任怨 為家庭奉獻一生

80歲的鄭菊梅阿嬤親切樸實，在畫作上以「吉梅」署名。「吉梅阿嬤」的人生故事是台灣艱苦年代為家庭奉獻一生的婦女縮影。

吉梅阿嬤家中人口眾多，小學畢業後因家貧無力繼續升學，跟隨姊姊們的腳步，早早就出社會打拚，賺取微薄的薪資養家。

姊姊出嫁、母親去世後，又逢弟弟服兵役，撫養父親和眾多妹妹的重擔就由她無怨無悔地一肩扛起。後來先生長期重病，獨子年幼，她在照顧兩個家庭中勞碌奔波，奉獻一生。

吉梅阿嬤和無數上一代生長於艱困環境中的台灣婦女一樣，心中從來只有家人，沒有自己。

她從來沒有想過自己的人生會有任何光彩。從青春年少到白髮蒼蒼，從體態健美到身軀佝僂，她努力著，沉默著，也認命地生活著。

吉梅阿嬤的畫作既具體又抽象，色彩豐富，層次細膩。靜容攝影

吉梅阿嬤的畫作色彩豐富 渾然天成

三年前一場跌倒意外無預警降臨，嚴重骨質疏鬆的吉梅阿嬤歷經漫長的手術和復健過程，在中西醫齊力救護下，逐漸恢復健康。也因著一份機緣的牽成，進入繪畫啟蒙老師張素燕門下，拿起了畫筆。

吉梅阿嬤一直以為畫畫是「讀過很多書的人」才會做的事。當一盒陌生的蠟筆擺在眼前時，她沒有任何繪畫技巧上的包袱，僅憑直覺就在白紙上一筆一畫塗抹了起來。

吉梅阿嬤用眼、用心、用記憶，展現了純真又渾然天成的奇想世界。也有一些略帶神祕氣息的畫作，是由飛行的視角來構成她眼中花蓮山水的獨特樣貌。

她的畫作既具體又抽象，色彩豐富，層次細膩，在光線明暗變化中，彷彿流動著潺潺樂曲，扣人心弦。

吉梅阿嬤的畫作色彩豐富，渾然天成。靜容攝影

一生辛勞勇敢逐夢 與眾不同的畫展令人驚豔

猶如電影般的夢幻情節，在台灣好漾發展協會、樂見里8號閱覽室老闆賴冠羽和畫展幕後重要推手蔣素娥老師等人籌畫下，大器晚成的素人藝術家吉梅阿嬤畫作終於登場了。

這是一場與眾不同的畫展，在單一媒材蠟筆的表現性之外，揉合了吉梅阿嬤一生辛勞、心靈的追尋與自由揮灑、勇敢逐夢的閒適自在，令人驚豔，也份外動人。

2月28日溫馨的開幕茶會上，湧入滿滿的親友為吉梅阿嬤獻上祝福，也以電影《阿嬤的夢中情人》主題曲〈思慕的人〉作為開場與謝幕，現場充滿歡聲笑語和讓人感動的畫面。

吉梅阿嬤用眼、用心、用記憶，展現了純真又渾然天成的奇想世界。靜容攝影

吉梅阿嬤的畫作療癒人心 「開始」永遠不嫌晚

靦腆內向的吉梅阿嬤一輩子都沒有機會接觸藝術，也從來沒有想到會有成為「主角」的一刻。

她的畫作療癒人心，她的故事更激勵眾人：「開始」永遠不嫌晚，不是你很厲害才能開始，而是你要開始才會變得很厲害。

期待您走進花蓮文創園區「樂見里8號閱覽室」，在清幽雅致的藝文空間中一面品嘗咖啡、點心、簡餐，一面品味吉梅阿嬤純真自然，充滿美好生活想像的畫作。

展覽資訊

名稱：阿嬤的夢中情人──鄭菊梅畫展

日期：2026年2月27日～4月12日（週一固定休園，週二至週五10：30～18：00，週六、日及國定假日，10：00～18：00）

地點：花蓮市中華路144號（花蓮文化創意產業園區）第8棟

2024年以《這就是人「身」啊！》（Flesh）驚豔臺灣觀眾的比利時靜物劇團，睽違2年將再度回歸NTT Arts NOVA系列，帶來全新力作《這就是人「森」啊！》（Timber），將一座瀕臨崩毀的森林搬上舞台，以強烈視覺效果與極具戲劇性的肢體敘事，呈現4段荒謬的末世寓言，用黑色幽默直面當代世界的荒誕與生態焦慮，2026年4月3至5日將在臺中國家歌劇院登場。

靜物劇團藝術總監蘇菲．林斯默（Sophie Linsmaux）及奧雷里歐．梅戈拉（Aurelio Mergola）在亞維儂藝術節工作坊相識後創團，從首作《人類再度難逃一死》（Où les hommes mourraient encore）開始，就以肢體與影像為創作核心，不使用任何語言，打造出一個讓黑暗、怪誕與幽默於其中碰撞的遊樂場，觸動觀眾的感官與情緒。

《這就是人「身」啊！》反映了後疫情時代人際關係的失落，探病、揭開整形繃帶、鐵達尼號虛擬實境體驗，以及葬禮後分領親人骨灰，在悲喜兩極近乎荒謬的日常情境中，探討肉身的存在與缺席。這次《這就是人「森」啊！》則試圖映照出人類對這個生態日漸崩壞的世界，所共同承受的焦慮。

《這就是人「森」啊！》講述發生在一座瀕危的森林，有人試圖將一隻野生動物放回森林；有些人則在死鳥如雨落下時陷入恐慌；還有人一次又一次想把寵物的遺體埋進土裡，卻彷彿被大地拒絕，寓言式地提醒人類與野生世界、自然與整個生命世界的連結，是多麼重要。

靜物劇團表示，在創作初期就想到以「森林」做為整部作品的基底，帶入習慣於「四面牆內」制式空間的角色，森林成為投射、虛構，甚至恐懼的所在，一個充滿想像力的場域；而角色也讓自最原始的衝動、恐懼、慣性反應與環境產生了對峙。

奧雷里歐．梅戈拉表示，英文劇名「Timber」是伐木工人在樹倒下前所發出的示警聲，預示著有什麼可怕的事情正要發生，「對我們來說，這部作品是一記警鐘，喚醒人們對世界的關懷與覺察，並試圖藉由這樣幽默與錯位的表現方式，來化解我們內心揮之不去的焦慮。」

九歌一一四年度文選已於三月出版，3月11日於紀州庵舉行贈獎典禮，名家新人齊聚一堂。高齡八十的季季特別出席與會，他在大病初癒後，散文更加感人，筆觸也較以往成熟，同時入選年度文選。兩位年度文學獎得主，一為長期筆耕散文的凌拂，一為年輕的小說創作者栗光。

台北市文化局局長蔡詩萍親臨現場致詞，他表示，寫作的日子雖艱困，但每年參與年度文選頒獎典禮，都能感覺到九歌與文學人的韌性，以及代代傳承的努力精神。對於創作環境變遷，蔡詩萍豁達表示，「或許遲早要面對某些文類的夕陽，但既然夕陽要來，不如就讓它璀璨一點！」

散文選主編蔡素芬表示，從環境到個人、自我中心、女性的身份、時間與送別之情，都包含在此書之中。針對散文獎得主凌拂的〈歸山〉，「現在過度使用的社群網路，容易造成現代人內心的焦躁，而〈歸山〉的文字給予我們心靈的撫慰，朝向內在的安頓。」

小說選主編劉梓潔擇選的16篇小說，以「新」為標準，回望歷史幽微，或直面當代困境，或以奇幻與類型推進小說邊界，衝撞出小說的二〇二五。

「年度散文獎」得主凌拂認為，寫作是逐漸朝向內在的淘洗，文字雖安靜，但有一種低頻的運作，持續在人的內心產生寧靜的震動。「年度小說獎」得主栗光則感謝前輩指教，未來將持續書寫創作。

備受中部市場矚目的「漢神洲際購物廣場」已經確定將於4月10日正式開幕，6.6萬坪的商場將包還大型購物商場、電影院，整體商場開發規模可謂台中新地標，將引進超過500個品牌，定位為「跨界多元體驗新據點」，並以「點亮生活，發現美好驚喜」為題，預計成為台中市發展中的全新消費座標。

500個品牌中，其中有約150家為全台首店、台中獨家品牌、特色旗艦店型。國際美妝品牌多以精品店型設計呈現；餐飲品牌則以多元主題式特色餐廳為亮點，為商場重要特色之一。部分品牌將依全球展店節奏與裝修排程於開幕後陸續亮相。

此外，商場也規劃有多元娛樂與休閒設施，其中影城娛樂空間預計於今年底正式營運，進一步豐富整體生活體驗。

在空間規劃上，商場以開闊、挑空、自然採光為主要特色，增加購物體驗的好感度，其中，中央的中庭透過玻璃穹頂，引入自然光線，搭配流線型空間與龍捲風造型藝術裝置，營造明亮開放且富層次感的購物氛圍，帶來兼具設計感與舒適感的逛街體驗。

民眾近年購物、用餐極為重視車位，漢神洲際購物廣場提供汽車停車位約2,500席、機車停車格約4,100席，力壓台中百貨群雄。此外，還規劃有品牌 VIP專屬停車空間，完善高端消費族群的停車需求。

商場鄰近74號快速道路，串聯中彰投生活圈，交通便利，隨著開幕日期正式公布，漢神洲際購物廣場將陸續揭露品牌名單與相關資訊，持續為中部消費市場注入話題動能，邀請消費者一同走進這座全新城市生活場域。       

臺中市建築經營協會三月的「大師講座」，由亞昕集團創辦人暨總裁姚連地擔任主講嘉賓，他以「開發者的新定義：從台灣到國際」為題，分享亞昕集團在三十多年來，如何從在地職人精神出發，邁向跨國布局、跨產業整合，並剖析台灣建築產業在全球變動下的轉型契機。

姚連地指出，在全球經濟結構重組與產業分工加速重塑的背景下，開發者的角色早已不再只是土地整合與產品製造者，而是城市長期經營者與資產價值創造者，企業若只停留在銷售的單一思維，將難以面對產業結構的深層轉變。

》打造可長期信任的建築價值

亞昕自1993年創立以來，秉持「用自己要住的心情蓋房子」的初心，引入日系精工標準與系統化品質管理，姚連地強調「工法不是成本，而是品牌的壽命。」在市場環境快速變化的當下，唯有堅持精度與品質，品牌才能在時間的檢驗下被長期信任。

除了建築本業，亞昕近年事業版圖也加入商場營運與飯店投資，並跨足高科技產業鏈——透過佳穎精密（Chialin Precision）強化製造與系統整合能力，姚連地指出，多元布局並非分散經營，而是建立集團長期競爭力的重要基礎，因為建築與高科技製造同樣重視精度、流程與品質控管。

亞昕集團總裁姚連地（中）受邀擔任臺中市建築經營協會三月大師講座嘉賓，左為該會理事長紀樹能，右為大謙公關總經理李玫芳。圖：主辦單位

》大馬輸出台灣建築品牌的經營模式

在國際布局方面，已有許多讀者聽聞位於馬六甲的鉑昕酒店（Birkin International Hotel）已在去年7月正式開幕，該案不僅在海外重現日系精工標準，更結合旅宿營運、資產管理、長期持有策略的整合型模式，展現從「產品思維」走向「經營思維」的轉型。

姚連地表示，面對全球化與資本流動的時代，開發企業若要走得長遠，必須具備國際視野與系統化經營能力。亞昕希望透過海外布局，讓台灣的建築品質與管理模式被更多市場看見，並在國際舞台上建立長期信任的品牌價值。

》企業規模愈大 對城市的責任愈深

亞昕也長期關注、投入環境永續與公共空間維護，透過基金會與實際行動參與城市共好。姚連地強調，開發若無法與城市共生，品牌也無法長久。而談及產業未來，姚連地表示，台灣建築產業正站在轉型的重要節點，從深耕在地到布局國際，從單一產品思維到長期資產經營，開發者的角色正被重新定義。

臺中市建築經營協會理事長紀樹能表示，在缺工、成本攀升與政策環境多變的情勢下，建築產業的確面臨著轉型壓力，開發商若要因應未來挑戰，除了專業能力外，更需要具備全球視野與跨界整合能力。

紀樹能指出，亞昕集團從職人精神出發，逐步拓展為跨國布局的企業模式，是產業轉型的重要案例。他也期待，透過企業經驗分享與產業交流，為中部建築業界帶來新的思考視角，也為未來產業發展尋找更多可能。

中國早期著名人物畫〈五星二十八宿神形圖〉，人物採遊絲描法，線條纖細秀潤；設色古雅，以暈染技法表現凹凸效果，風格獨特，評價極高，現藏於日本大阪市立美術館。

相傳為南梁張僧繇所畫、唐代梁令瓚題，或說為梁令瓚摹張僧繇畫，又有一說是梁令瓚自己畫的。作者究竟是誰？

相傳唐代梁令瓚摹南朝張僧繇畫作〈五星二十八宿神形圖〉摹本局部，土星。公有領域

〈五星二十八宿神形圖〉繪製想像中的星宿

〈五星二十八宿神形圖〉，絹本，設色，縱27.5公分，橫489.7公分。所謂「五星」是指金、木、水、火、土五大行星，古稱分別為太白金星、歲星、辰星、熒惑星、鎮星。「二十八宿」源於道教文化，起初是為比較日、月、五星的運動所選擇的二十八個星官，以作為觀測之標誌。

〈五星二十八宿神形圖〉繪製想像中的星宿，和顧愷之〈女史箴圖〉一樣，也是以文字逐段分隔之圖像。每星、宿一圖，有作少年、老人、女像或獸首人身，形貌奇異。設色以黃色為基調，輔以青、綠、朱、黑諸色。每一圖前均有篆書說明神宿相關之事，並告知應如何崇拜這些神宿。

此畫作以神話傳說融合天文觀測和世俗理念，脫開早期人物畫的童稚趣味，展現嶄新而冷靜的藝術面貌。推估原為上、下二卷，今僅存上卷的五星和十二宿圖。

《畫斷》：張僧繇「得其肉」

張僧繇（479年～？），吳中（今江蘇蘇州）人，南梁著名畫家。梁武帝時於宮廷祕閣掌管畫事，曾任右軍將軍、吳興太守。一生苦學，手不釋筆。擅畫人物丶山水丶花卉和龍丶鷹等。代表作品有〈五星二十八宿神形圖〉、〈梁武帝像〉、〈行道天王圖〉、〈漢武射蛟圖〉、〈吳王格武圖〉、〈摩納仙人圖〉等，但真跡無存。

中國早期著名人物畫家「六朝四家」，指的是：東吳曹不興、東晉顧愷之、南宋陸探微、南梁張僧繇。其中，顧愷之、陸探微、張僧繇三人各有特色，常被相提並論。

張僧繇筆法如鉤戟利劍，著筆不多，有「意到筆不到」之妙。後世將其和唐代吳道子並稱「疏體」，有別於顧愷之、陸探微連綿循環之「密體」筆勢。

唐代書法家張懷瓘於《畫斷》一書中評曰：「張得其肉，陸得其骨，顧得其神。」是說張僧繇所繪人物比較具有肉體感，陸探微「秀骨清象」，顧愷之則最得人物神韻。

張僧繇畫藝精湛 成語「畫龍點睛」由來

梁武帝蕭衍崇尚釋道，常命張僧繇繪佛寺釋道人物和裝飾佛寺之壁畫，獨具風格，稱為「張家樣」，雕塑者取之為模範。

有一次，武帝思念出征西域的兒子們，遂命張僧繇繪在外諸王樣貌。作品極為逼真，武帝認為「對之如面」，對張僧繇深為器重。

據唐代張彥遠《歷代名畫記－卷七》記載：南京安樂寺曾請張僧繇去畫壁畫，他在牆壁上揮灑出四條生動勇猛的白龍，但這些龍竟然都沒有點眼睛！大夥兒一片嘩然，議論紛紛，問張僧繇是怎麼回事。

張僧繇說：「畫龍是不能夠點睛的，因為眼睛是龍的精神所在，如果點了眼睛，龍有生命，就會飛走了。」眾人難以置信，紛紛懇請張僧繇補點眼睛。他推辭不了，無奈之下，就動筆給其中兩條白龍點睛。

剎那間，雷雨交加，點睛的兩條白龍果然破壁騰空飛去，眾人目瞪口呆！牆上只剩下兩條沒有點睛的白龍。此即成語「畫龍點睛」的由來。

人物造型、法器屬密宗 相傳是梁令瓚摹本

梁令瓚，唐代畫家、數學家、天文儀器製造家，生卒年不詳。擅長人物畫，亦工篆刻。唐代開元年間，曾奉玄宗命設計、製造黃道遊儀和水運渾像儀。

北宋代畫家李公麟評梁令瓚畫風似唐代著名畫家吳道子。尤其是人物動態和衣紋之飄逸，承襲了「吳帶當風」的特色，可見其畫藝之高超。

〈五星二十八宿神形圖〉作者究竟是誰？眾說紛紜。歷來多認為張僧繇原作已佚失，此乃梁令瓚摹本。但也有人考證後指出，畫卷中人物造型、法器都屬於密宗，而密宗在中國傳播的時間是在唐代開元初年以後，故傾向於是梁令瓚畫作。

當深偽技術（Deepfake）可以複製人臉、當AI可以模擬大師筆觸，全球收藏市場正面臨一個根本性拷問：在無限生成的數位時代，稀缺的本質是什麼？百年老字號「臺灣伍中行府城延陵堂」在品牌邁入八十週年之際，給出了震撼業界的答案——「無法被演算生成的自然真實，以及不可被篡改的歷史物證。」

今日正式發布的年度鉅獻「伍中八十週年紀念經典紅印圓茶」，聯手普洱宗師鄒炳良先生與知名海灣茶廠，以三重不可取代性，在數位洪流中為真實價值錨定座標。

其一為風土的不可複製性，科技可以複製古樹的影像，甚至模擬其化學成分，卻永遠無法複製雲南原始雨林歷經億萬年地質運動孕育的山川靈氣。「伍中紅印」封存的是古樹根系深入地底的生物動力，那股霸道而綿長的茶氣與瞬轉回甘，是大自然運作數百年的精密傑作——這是在虛擬現實充斥的未來，人類味蕾能觸及的最後一塊「生物奢侈品」。

除了大自然的孕育，百年伍中更以近乎偏執的標準挑戰業界天花板，通過歐盟520項農藥殘留「零檢出」檢測，象徵潔淨是未來最高昂的成本。隨著工業化加劇，「純淨」將成為最稀缺的資源。這份認證不只是安全指標，更是一份對生命的敬畏宣言，讓這餅茶成為21世紀初地表最純粹生命脈動的實物存證。

「伍中紅印」通過歐盟 520 項農藥殘留檢測「零檢出」，展現品牌對純淨品質的堅持。圖／業者提供

其三為區塊鏈葉紋識別技術：每一餅茶，都是不可偽造的數位資產。「伍中紅印」引入尖端區塊鏈葉紋識別技術。每一餅茶的天然脈絡，如同人類指紋般獨一無二，透過高解析掃描轉化為不可篡改的數位上鏈。無論未來世界如何更迭，這餅茶的身份與價值將永存於去中心化網絡中——成為「物理實體」與「數位資產」的完美疊加，是真正意義上的RWA（真實世界資產）。

百年伍中行打造「WebTea3.0」生態系，利用區塊鏈技術為實體普洱茶建立唯一數位身分。圖／業者提供

百年伍中行負責人吳傑熙表示：「一百年後，當人們談起21世紀的茶文化，他們需要一個證物，一個證明當時的人類仍敬畏天地、守護手工、並且擁有捍衛真實之智慧的實體證物。」

「伍中八十週年紀念經典紅印圓茶」目前已正式啟動預購，百年伍中認為這不是一筆資產配置，而是一場關於文明延續的戰略佈局，並以此邀約大眾在數位洪流中，共同握住那枚通往真實未來的時光密碼。

欲了解更多品牌與產品資訊，請至官網查詢。

百年伍中 府城延陵堂（預約制）

地址：台北市大安區潮州街109號

官網：https://www.1837ylt.com/

 IG：CENTENNIAL_1837YLT

麥味登母公司揚秦國際企業（2755）於9日公布2月自結營收，受惠於展店成果，月營收2.50億元，年增22.12%，1月至2月累計營收共5.45億元，年增22.59%。

2月受到工作天數少的影響，買賣量能稍減，月減15.64%，然2月及累計前兩個月營收，仍然創下同期新高。揚秦表示，2月受到工作天數少的影響，致使2月商品買賣量能稍減，但在麥味登展店成果豐碩及規模經濟效益助攻下，營收仍創同期新高。

揚秦國際總經理林麗玲表示，「麥味登」逆勢突破過往春節前展店趨緩的常態，2月份共新增26家加盟門市，展店專案收入高於去年同期，門市數量持續增長。在規模經濟效益帶動下，2月營收創同期新高，1月及2月累計營收創歷史新高。

展望後市，林麗玲表示，春節連續假期過後，上班族與學生回歸正常工作與校園生活，早午餐產業也從二月假期聚餐高峰回歸到常態化經營。營收動能將從連假期間偏重早午餐的聚餐型消費，轉回平日早晨與午間的外帶與外送。「麥味登」與「炸雞大獅」同步推出開學季及App會員專屬優惠活動，迎接上班族及學生人潮的回歸。

為推升年後轉職者的創業加盟意願，解決小資族群創業資金不足的痛點，揚秦旗下加盟雙品牌將於13至16日在台北世貿一館舉行的「台北國際連鎖加盟大展－春季展」推出限時限量加盟優惠方案，總部將分別提供加盟「麥味登」的創業者最高60萬元的無息分期；加盟「炸雞大獅」的創業者最高30萬元的無息分期，加大展店力道。

截至目前，「麥味登」全台總店數995家，「炸雞大獅」海內外店數126家，「REAL 真‧Cafe‧Bread」店數8家，「涮金鍋」店數8家，「檳城煎蕊」店數2家。

米芾之〈蜀素帖〉，又稱〈擬古詩帖〉、〈諸體詩〉，絹本墨跡，縱長27.8公分，橫長270.8公分，被譽為「天下第八行書」，又有「中華第一美帖」美名，收藏於國立故宮博物院，中華郵政為其發行過書法郵票。

逍遙曠達 特立獨行 米芾仕途不順

北宋著名書法家米芾（公元1051～1107年），原名黻，字元章，宋代開國功臣米信五世孫，襄陽人，世稱「米襄陽」，「宋四家」（蘇軾、黃庭堅、米芾、蔡襄）之一，亦為極富盛名的畫家、收藏家和文物鑑賞家。

米芾自小就非常聰明，尤其記憶力驚人。據說他六歲的時候，每天學習的詩詞高達百首，而且過目不忘。由於米芾的母親曾經是宋神宗的乳母，宋神宗遂提拔其為廣東浛光縣尉。後來他也擔任過內府書畫學博士、南宮員外郎等，有「米南宮」之稱。

但是，米芾的個性逍遙曠達，不喜歡受約束，甚至有些放蕩不羈。他淡泊名利，特立獨行，既不願意跟從官場的慣例辦事，又經常公然批評一些亂象，故仕途不順。

▲米芾愛石成癡，曾因「呼之為兄」而丟官。圖為郭詡之〈米芾拜石圖〉。公有領域

愛石成癡 繞石三日 蘇軾也說他顛

米芾愛石成癡、顛狂豪放，故有「石癡」、「米顛」之稱。關於他的一些軼事流傳甚廣，挺有意思。

據說，有一回，米芾外出時，偶然見到一塊嶙峋怪石。他眼睛一亮，欣喜若狂，竟然直盯著石頭，東看西看，就這樣「繞石三日」，啥也不幹了，甚至還搭棚觀賞，流連忘返，不捨離去。

米芾任職無為州監軍時，聽說濡須河邊有一塊「狀奇醜」的巨石。鄉裡口耳相傳，認為是神仙之石，不敢亂動。他卻直接命令屬下將大石頭搬進衙署，「具衣冠下拜」、「呼之為兄」。米芾高興得唸唸有詞：「我想見石兄已經二十年了，相見恨晚啊！」此事很快被傳開，米芾行徑有失官方體面，受到彈劾，因此而丟了官。

北宋大文豪蘇軾曾於揚州設宴，邀請名士會飲。酒過三巡後，米芾忽然站起來問蘇軾：「世人都說我顛，您以為呢？」蘇軾也沒和他客氣，笑著回答：「我和大家的想法一樣。」賓客們哄堂大笑。

潔癖嚴重 洗破朝靴 嫁女兒看姓名

米芾有嚴重的潔癖。只要用手拿過東西，就馬上洗手。但他又覺得水盆不乾淨，於是讓僕人隨時帶著一壺水，自己用手接著水來洗手。洗完不用毛巾擦，直接將雙手拍乾。

有一次，米芾上朝時，朝靴被別人動了一下。他受不了，回家後，馬上將朝靴反覆洗洗刷刷，直到把朝靴都洗破了才罷休。

還有一回，米芾主持朝廷祭祀活動，依規定必須穿上祭服。但別人穿過的衣服他哪肯穿？於是，他就用力將祭服洗了一遍又一遍，結果把祭服洗到變色，自己也被罷官了。

米芾要為女兒議親時，挑來挑去，都不滿意。後來有個小夥子求親，姓段名拂，字去塵。米芾可樂了，他說：「這個年輕人好，已經拂去灰塵，再去一次塵，那就更乾淨了。」於是開心地將女兒嫁過去。

▲米芾以水墨畫點染的方式描繪霧景，被稱為「米派」。圖為米芾〈春山瑞松圖〉。國立故宮博物院

善摹各體 四面出鋒 練字極為勤奮

米芾極為熱愛書法，善摹各體，尤其傾力於王獻之、褚遂良二大家。早年尚未形成自己的風格，時人評為「集古字」。他不以為然，表示自己寫書法是取各家所長，在前人打下的基礎功底上自創新法，四面出鋒。

傳統書法以中鋒用筆，米芾則加上側鋒；在藏鋒以外，還有露鋒。因此，毛筆在他手上提按頓挫、自由揮灑，大大豐富了書法藝術的表現力，是宋代「尚意」書風的代表人物。

米芾的書法風格跌宕瀟灑、痛快沉著，力求「穩不俗、險不怪、老不枯、潤不肥」。擅長多種字體，尤以行、草最為著名。據考證，現存王獻之的〈中秋帖〉極可能是米芾〈十二月割帖〉的不完全臨本。

在繪畫方面，米芾以水墨畫點染的方式描繪霧景，自創一格，被稱為「米派」。長子米友仁得其真傳，書法、繪畫皆享盛名，世稱「大小米」。

據米友仁說，父親練字非常勤奮，每天都將珍藏的晉、唐真跡展於几上，「手不釋筆臨學之」，連大年初一也不例外。可見其全身心投入書法藝術的追求，成功絕非偶然。

才氣縱橫 筆力萬鈞 米芾自謂刷字

藝術家皇帝宋徽宗非常欣賞米芾的才氣。特地命人準備好紙、好墨，召米芾至瑤林殿寫字，自己則躲在簾後觀賞。只見米芾瀟灑地出手，「反繫袍袖，跳躍便捷，落筆如雲，龍蛇飛動」，兩三下就寫完了。

接著，米芾回頭對簾子大叫：「奇絕陛下！」宋徽宗一高興，就將筆、墨、硯台都賜給了他。

還有一回，宋徽宗和權傾一時的宰相蔡京談論事情，也將米芾召來寫字。米芾素來對硯台很有研究，寫完字就迫不及待抱起名硯對宋徽宗說：「陛下，這方硯台已經被我用過了，不可以再呈給您，送給我吧！」宋徽宗被逗樂了，真的答應將名硯送他。米芾也不管硯台上還有餘墨，趕緊抱著就走，結果濺了一身墨。

宋徽宗曾問米芾對當代的書法名家有何評價？向來自負的米芾，將這些書法名家批評了一通，說：「蔡京不得筆，蔡卞得筆而少逸韻，蔡襄勒字，沈遼排字，黃庭堅描字，蘇東坡畫字。」

宋徽宗聽罷，不以為然，反問：「那你說說，你的字如何？」米芾直言：「臣書刷字。」米芾自謂「刷字」，指他的筆鋒如同工匠刷漆般筆力萬鈞、氣勢強大，形容得相當貼切。

▲〈蜀素帖〉（部分）行筆飛揚，收放自如，相同的字採用不同寫法，變化多端。國立故宮博物院

〈蜀素帖〉行筆飛揚 神采生動

米芾性喜遊歷山水，經常到太湖畔吟詩賞石。宋哲宗元祐三年（公元1088年）秋天，湖州（今浙江省吳興區）郡守林希邀請米芾一同遊覽太湖近郊的苕溪，並取出珍藏的一卷蜀素長卷，請他題寫詩文。

「蜀素」是宋仁宗慶曆年間，在四川織造，專供書寫所用的絹，非常珍貴，其上還織出烏絲界欄。由於太過於名貴，且絲綢織品不易受墨，書寫困難，林希收藏二十多年來，竟找不到書法家敢寫，最多只敢在卷末題記而已。

時年38歲的米芾，膽識過人，受託後當仁不讓，振筆疾書，寫下自作的各體詩作8首，內容為當時的遊記和送行之作。

〈蜀素帖〉行筆飛揚，收放自如；通篇墨色濃淡有致，神采生動；結體偏縱長傾側，相同的字採用不同寫法，變化多端；雖寫在界欄之中，卻不為格式所拘，十分精彩。

此帖是米芾自我書風形成的重要里程碑，明代書法家董其昌形容為「獅子捉象，以全力赴之」。