偶戲世界多采多姿、豐富有趣。隱身於台北市京華城舊址附近，有一座以偶戲為主題的博物館「台北偶戲館」，不但典藏完整、展出台灣和世界各國傳統的布袋戲、皮影戲、傀儡戲，還能體驗操作戲偶的樂趣，保證讓來訪者大開眼界。
台北偶戲館位於松山區復盛公園區民活動中心旁。
偶戲館源起：林經甫個人捐贈
台北偶戲館位於松山區復盛公園區民活動中心旁。外牆刻有布袋戲偶臉譜的浮雕，走向二樓展場的樓梯間也繪製許多與偶戲相關的資訊，很有特色。
台北偶戲館的成立，源於台北市政府獲得台原藝術文化基金會董事長林經甫先生所捐贈的個人收藏戲偶，並透過社區回饋計畫案，於2004年8月正式開館。2020年偶戲館重新規劃，從傳統出發，結合多元的國際資源、有趣的互動裝置，並整合跨域藝術，打造出老少咸宜的全新開放空間。
台北偶戲館裡販售戲偶和周邊商品的文創商店。
「小小偶‧大世界」啟發偶戲世界的無限可能
台北偶戲館常設展「小小偶‧大世界」劃分為歷史、變化、共創、消逝、未來五大展區。透過深入淺出的文字介紹、戲偶和戲台展示、互動裝置、演出教學等活動，讓觀眾了解台灣偶戲的發展脈絡，以及其他國家多樣化的偶戲面貌，走進更寬廣的偶戲世界。
什麼是偶戲？其實，日常生活中，舉凡手指、手臂、手套、玩具、物品等，都可以是「偶」，也都可以發展成「偶戲」。乘著想像的翅膀，突破「偶」的形式、時間和空間限制，偶戲世界有無限可能。
西非國家馬利的人民以操作大型動物木偶來慶祝豐收和神明的生日。
探索偶戲世界不為人知的祕密
台灣的偶戲稱為「尪仔」。那麼其他國家是怎麼稱呼偶戲的呢？來到互動語音地圖裝置前，只要拿起小旗子插入代表不同國家的小島，地圖上就能顯示出相對應的位置，並播放該國的偶戲念法和特色。
最早的木偶大約出現於公元前2050年的古埃及，當時的社會菁英們將做麵包、磨玉米、釀啤酒等工人們的樣貌，製成許多木偶放入陵墓，他們相信只要身邊帶著這些木偶，就會讓死後的世界過得非常舒適。
中國山東省出土的西漢木槨墓裡發現的萊西大木偶，由13段木條以卯榫法接合，身長約190公分，是目前考古學家挖掘出來的最大木製偶；西非國家馬利的人民，以操作各種大型動物木偶來慶祝豐收和神明的生日……廣闊的偶戲世界隱藏著許多不為人知的祕密，就等您來探索。
參觀「歷史」展區，可將彩樓做為前場、後場的分界線。
三分前場 七分後場
台灣最早的偶戲是隨福建漳州、泉州、潮州一帶移民跨海而來的。三大類偶戲──布袋戲、皮影戲、傀儡戲中，以布袋戲最興盛，巔峰時期曾發展至上千團，非常具有本土特色。
台灣雕刻師傅雕刻的布袋戲偶。
參觀「歷史」展區，可以將金碧輝煌、巧奪天工的「鎮館之寶」──彩樓，作為分界線。右邊展示布袋戲的前場在台灣落地生根後的歷史軌跡和戲偶，包括：清治時期、日治時期、戰後時期、金光布袋戲時期和影視布袋戲時期等，因應環境變遷，在戲偶和戲劇內容、口白、效果等方面的演進。
左邊則為展示布袋戲的後場，涵蓋戲台、音樂、戲偶製作流程、戲偶製作技師小檔案等。布袋戲演出時，台前滿座，台後也熱鬧滾滾。所謂「三分前場，七分後場」，此區域讓觀眾一窺戲台背後職人們的高明技藝，以及前場師傅與後場先生共同努力的過程，理解演出一齣精彩偶戲的背後，後場發揮的力量功不可沒。
「咚隆咚隆鏘」音樂牆介紹布袋戲演出時搭配的鑼鼓樂器種類。
金光戲台富麗堂皇
布袋戲演出時需要多種樂器合奏，給予觀眾更能融入劇情的感官刺激。「咚隆咚隆鏘」音樂牆介紹布袋戲演出時搭配的鑼鼓樂器種類，壓下按鈕還能出現相應的樂器聲音。
台灣特有的金光布袋戲演出舞台——金光戲台，也稱「鏡框式舞台」。
台灣特有的金光布袋戲演出舞台——金光戲台富麗堂皇，也稱「鏡框式舞台」。亮麗的布景循環移動，兩側對聯「電光真景炫彩奪目，掌中乾坤千變萬化」，十分貼切。觀眾不但能自行操控聲光特效，也能拿起台上的戲偶比劃，留下「第一次」演布袋戲的珍貴回憶。
現代影偶雙面上色，經過改良後可以靈活轉身，更具戲劇效果。
皮影戲：融合「光與影」的表演藝術
皮影戲是融合「光與影」的表演藝術。其起源說法不同，最普遍的一種說法是漢武帝因愛妃李夫人去世而鬱鬱寡歡，大臣們請來術士協助讓皇帝振作。術士遂用牛皮剪刻出李夫人的身形，在昏暗的燈光下投射於帷幕上，彷彿李夫人再度現身，撫慰漢武帝的相思之苦。
皮影戲長廊展示區以投影方式呈現中國河北、土耳其和印尼爪哇、峇里島等地精雕細琢的皮影戲偶。其中，爪哇皮影戲偶的臉部造型誇張，雙手修長，讓人印象深刻。
台灣的皮影戲最早被記錄在台南市普濟殿清代「重興碑記」上（公元1819年），盛行於南部。現代影偶雙面上色，經過改良後可以靈活轉身，更具戲劇效果。
法國班任旅「小宛然劇團」《狐狸古畢的故事》皮影偶。
台灣懸絲傀儡以喜慶祈福、驅邪禳災為主
台灣的傀儡戲俗稱「嘉禮戲」，以懸絲傀儡在宗教祭儀、生命禮俗場合演出。大致分成以喜慶祈福的酬神儀式為主、泉州系統的南部傀儡戲，以及以驅邪禳災宗教功能為主、漳州系統的北部傀儡戲。
操偶師只要拉動懸絲傀儡偶身上的絲線，就可以讓傀儡偶做出各種不同的動作。絲線越多，就能做出越多精細複雜的動作。有的傀儡偶身上的絲線多達30餘條，技藝精湛的操偶師能讓它活靈活現的跳舞，甚至騎單車，實在太厲害了。展場還擺放著幾尊傀儡戲偶，讓大小觀眾玩得不亦樂乎。
此外，世界許多國家，如：英國、法國、德國、義大利等都擁有各具特色的偶戲文化。認識、比較不同國家的偶戲發展史，同中有異，異中又有彼此互相融合的影子，可見人類的歷史文化自古以來就是「世界一家」。
走進台北偶戲館 悠遊偶戲世界
隨著時代變遷，傳統偶戲沒落，藝師凋零，相關行業也面臨市場萎縮、後繼無人等諸多困境。台北偶戲館以傳統為基石，匯聚偶戲資源，媒合跨域藝術、國際資源，深耕「典藏、展示、教育推廣」的使命，打造創作者和觀眾共同參與和交流的場域，成效卓著。
期待更多觀眾走進台北偶戲館，認識、欣賞傳統偶戲之美，悠遊於海闊天空、其樂無窮的偶戲世界。