表演藝術的新現場
文⊙曾允盈
說到因為疫情影響面臨嚴峻考驗的產業，不能不提到現場喜劇表演。
本期封面故事受訪者之一的「故事工廠」，曾在零演出、收入歸零，無法負擔固定支出的情況下，公開尋求各界贊助，10天募得142萬；另一組受訪者「達康.come」的阿達與康康，是台灣現場喜劇表演的代表組合，他們也必須靠存款和YouTube頻道的廣告收入支撐理想。
全世界的表演被迫停擺，再度讓線上直播、線上收看議題浮上檯面。
表演藝術者始終都深信「線上觀看」無法取代「現場體驗」，也擔心線上發展影響民眾走進現場的意願，線上商業模式的收費機制也並不健全。但是現實環境打擊，不少表演者都在思考如何另闢「新現場」，創造新的體驗。
阿達和康康屢次提到台灣娛樂產業在多媒介上的局限。國外的線上演出分兩種，一種是把劇場作品拍成影像作品，表演時攝影師會走上台，透過鏡頭近距離看到細節，必須在演出前規劃好攝影的動線。另一種是日本的商業劇場，例如「2.5次元舞台劇」，是一個用舞台劇的手法表現2次元作品的劇場，表演現場有觀眾，也有電視轉播或錄下來在電影院播放。
台灣的表演藝術或可師法美、日，除了網路和現場，還有更多不同媒介值得嘗試。舞台越多元，娛樂型態將有越多可能，也將越有影響力。
被譽為最美台劇的《茶金》播畢，在2021年末稱霸各大影音串流平台，不看就跟不上話題了！不僅劇情、美術引發討論，歷史背景、故事原型全都是焦點。《看》雜誌也邀請中華財富傳承顧問協會理事長方燕玲會計師，以《茶金》為例聊聊現實中的企業經營與傳承。
《茶金》拍攝場景位於新竹縣北埔鄉，劇中主角們說著一口海陸腔客語，也掀起了觀光效應。北埔鄉長莊明增開心地對媒體表示：「遊客回來了！」可以想見在即將迎來的年節假期，北埔也將成為闔家出遊的新選擇。
2022年2月1日適逢傳統新年，《看》雜誌維持一年11期慣例，231期將順延至3月5日出刊。
恭祝各位讀者：新年快樂，虎年福虎生風！